Obri papírová koláž v Louvru: Cesta od starověkého Egypta k moderní tvorbě

Tento článek se zabývá tématem papírové koláže inspirované egyptskými artefakty, konkrétně modrými hrochy, a jejich propojením s uměleckou tvorbou, včetně odkazů na díla vystavená v Louvru a na techniky Jaroslava Verise.

Inspirace starověkým Egyptem: Modří hroši z Louvru

Louvre, jeden z nejvýznamnějších světových muzeí, ukrývá ve svých sbírkách i fascinující artefakty ze starověkého Egypta. Mezi nimi vynikají figurky modrých hrochů z fajánse, pocházející z období Střední říše. Tyto sošky, pokryté černě malovanými vodními rostlinami, symbolizují hrochovo přirozené prostředí - papyrusové houštiny a lekníny.

Egyptský hroch nebyl vnímán jednoznačně. Ztělesňoval jak chaos a nebezpečí (samec), tak plodnost a ochranu (samice). Figurky modrých hrochů, nalezené v hrobkách v Dra Abú en-Naga, měly pravděpodobně zemřelého chránit, dodávat mu magickou sílu, nebo mu připomínat lovy. Není zcela jasné, k jakým účelům byly modří hrošíci používáni. Vodní rostliny, které zvíře obklopují, mohly mít symbolický význam, uzavírat zvíře do sítí a chránit zesnulého.

Jaroslav Veris (Zamazal): Inspirace starými mistry a Paříž

Jaroslav Veris (Zamazal), umělec tvořící střídavě v Praze a Paříži, byl žákem pražské Akademie, kde studoval pod vedením profesorů Preislera, Nechleby a Krattnera. Jeho tvorba prošla několika fázemi. Zpočátku se inspiroval starými italskými a holandskými mistry, snažil se proniknout do jejich vnímání barev a technik nanášení na plátno, a dokonce napodoboval dobovou patinu obrazů. Později se věnoval impresionistickému portrétu francouzského typu a novoklasické hladké malbě.

Důležitou součástí jeho uměleckého vývoje byla studia ve Vídni a především v Paříži, kde pracoval v kopírovacích dílnách v Louvru. Zde měl možnost detailně studovat díla starých mistrů a zdokonalovat své techniky. Cestoval také do Itálie, Španělska a Francie.

Čtěte také: Ozdobte si párty papírovými srdíčky

Papírová koláž inspirovaná modrým hrochem: Praktický návod

Následující návod popisuje postup vytvoření papírové koláže inspirované egyptským modrým hrochem, s využitím dostupných materiálů a jednoduchých technik.

Materiály:

  • Čtvrtka A6 (na hrocha)
  • Světle modrý papír A5 (pozadí)
  • Hnědá čtvrtka (podklad) nebo bílá čtvrtka a tmavě hnědá tempera
  • Modrá tempera
  • Zlatá tempera
  • Zlatý a stříbrný holografický papír nebo alobal
  • Černý fix, speciální značkovače na kov, sklo, keramiku (pokud používáte alobal)
  • Houbička
  • Tenký štětec
  • Nůžky
  • Lepidlo
  • Bílá pastelka (volitelné, pro předkreslení vzorů)
  • Plastová šablona (volitelné, pro vzory)

Postup:## Krok 1 - Hroch:

  1. Na čtvrtku A6 nakreslete obrys hrocha.
  2. Opatrně hrocha vystřihněte.
  3. Na kousek houbičky naneste modrou barvu a rozetřete ji na vystřiženého hrocha.

Krok 2 - Pozadí:

  1. Světle modrý papír A5 nalepte do středu hnědé čtvrtky.
    • Pokud nemáte hnědou čtvrtku, nabarvěte bílou čtvrtku tmavě hnědou temperou pomocí houbičky.
  2. Se zlatou temperou pomalujte rámeček jednoduchými vzory.
    • Složitější vzor si můžete předkreslit bílou pastelkou.
    • Vzory můžete nakreslit i podle plastové šablony.
  3. Ze stříbrného a zlatého holografického papíru vystřihněte obdélníčky (čtverečky), které střídavě nalepte po obvodu světle modrého papíru.
    • Holografické papíry můžete nahradit alobalem, který pomalujete zlatým fixem a ozdobíte vzory.
    • Pokud kreslíte na alobal, použijte permanentní fixy nebo speciální značkovače na sklo, kov, keramiku.

Krok 3 - Dokončení:

  1. Hrocha ozdobte kresbami rostlin (např. papyrus, lekníny).
  2. Hrocha přilepte do středu pozadí.

Koláž jako umělecká technika a historické kontexty

Koláž, technika spočívající v lepení různých materiálů na podklad, má bohatou historii a je využívána mnoha umělci. Použití papíru, textilu, fotografií a dalších objektů umožňuje vytvářet komplexní a vrstvené kompozice. Od kubistických koláží Pabla Picassa a Georgese Braqua, které znamenaly průlom v moderním umění, až po dadaistické a surrealistické experimenty, koláž se stala důležitým prostředkem uměleckého vyjádření.

V kontextu českého umění je koláž také významná. Kromě Jaroslava Verise, který se v Louvru inspiroval starými mistry, existuje řada dalších umělců, kteří s koláží pracovali a experimentovali. Jejich díla, často kombinující různé techniky a materiály, obohacují českou uměleckou scénu.

Pohlednice jako forma koláže a historického dokumentu

Zmínka o sběratelských pohlednicích v úvodu poskytuje zajímavý pohled na koláž jako na historický dokument a uměleckou formu. Pohlednice, často kombinující fotografii s grafickými prvky a textem, představují specifický typ koláže, který zachycuje dobové reálie, architekturu a životní styl.

Pohlednice s motivy měst (Praha, Brno, Mariánské Lázně), krajiny (Krkonoše) nebo událostí (Slezané na Hostýně) dokumentují minulost a zároveň představují zajímavé příklady kolážového zpracování obrazu. Litografické koláže, kombinující různé grafické techniky, jsou obzvláště cenné pro svůj umělecký a historický význam.

Čtěte také: Video koláž v Picasa krok za krokem

Čtěte také: Tipy a triky pro koláže na mobilu

tags: #obri #papírová #koláž #v #Louvru

Oblíbené příspěvky: